本帖最后由 EHCEEE 于 2016-12-4 11:31 编辑
转帖 ：非遗＂苏州评弹的现状之我见 一 苏州评弹，是江苏省诸多非物质文化遗产中的一项宝贝，苏州是它的发源地，在江浙沪广大城乡有着悠久的历史、广大的受众和广泛的影响；解放后评弹得以飞快的发展，评弹社团如雨后春笋蓬勃兴起，江浙沪曾经拥现过近千余个专业和业余社团活跃在城市乡镇，给老百姓送去艺术欣赏的欢乐和精神文化的薰陶。 然而，那场史无前例的文化浩劫，摧残了这朵艳美的艺术之花，团体倒闭，艺人或下放或转业．．．．．．］ 新时期开始，在被称为＂老首长＂的陈云同志的关怀重视和扶植下，老一辈艺人重返书台，新人的培养及时跟进，苏州评弹学校承担了培养大量新艺人的担子，让这一事业后继有人，各团体涌现出了许多优秀的、反映时代、接近现实的新书，这朵鲜花重焕生机。 第三阶段，即市场经济的到来，汹涌的经济浪潮让评弹又一次受到了冲击，以中老年观众为主要对象的评弹社团，既无法提高老年受众无力承担的票价，帝王将相才子佳人的内容，又吸引不了年轻人的兴趣，业务的不景气又影响了年轻艺人的从艺热情，出现了评校一批批的学员毕业出来，很快又一批批的转业、流失．．．．．． 如今．不知相关领导有没考虑过：仍然在社团坚持排练演出的年青艺人们，已属于这一艺术遗产可贵的继承人，其积极性和事业心，值得我们的政府文化部门珍惜、赞美和保护．很难设想，如果这批有生力量一旦坚持不下去，这朵艺术之花将面临怎样的危机与结局呢？ 二 说到青年评弹艺人流失的现象，有多种因素： 一是行业本身的不景气，经济效益的低下，在当下年轻人择业就业的机会极多、路子极为宽广的大形势下，一旦新艺人们认为本行辛苦而收入低、前程无奔头的话，就会选择放弃评弹； 二是由于经济所迫，原先发展势头良好的中短篇专场演出（年轻人喜爱的团体演出模式））已不堪承受高支出，而回到先前艺人双档跑码头的模式，一去就是半月一月，这对追求时尚、享受、热闹的年轻一代是不适应不喜爱的生活方式； 三是评弹毕竟是地域性很强的小众艺术，指望她而在全国出名，成为大明星的可能是很渺茫的，同一歌一剧而大红的歌星影视明星相比，差距就太大了。 因此，评弹的新人在种种原因的诱导下另谋高就，就是个很正常、很易理解的事了。 还有其他多种因素。诚然，评弹团体中仍有少数青年演员，有着热爱这项目传统艺术、坚守本职、乐于奉献的人存在，他们不计名利、不怕艰辛，追求自己钟爱的艺术孜孜不倦，至今仍旧在评弹岗位上坚守的中年艺人，就是他们的优秀代表。 最近，获悉 有一个名为《江南云雀》电影剧本，反映的就是这些年轻优秀艺人的成长事迹，其中女一号主角的原型就是业界有名的弹词艺人盛小云，同是苏州评弹学校毕业生，后成为业界翘楚与领头人。 这个剧本近期在北京市文联、影视艺术家协会组织的剧本大赛中获入围奖，笔者希望将来能在银幕上看到她。 三 评弹演出的主要阵地是分布在江浙沪广大城市乡镇的大小书场，由于市场经济大潮的冲击，书场，尤其是小型书场，抗压能力薄弱，又因为评弹观众的老化，年青观众的脱节而生意惨淡，无法维持日常的开销而纷纷倒闭。这就给评弹团体的生存雪上加霜。 杭州原先也算是评弹的＂大码头＂，有书场七八家，至今剩了大华＼青春宝二家了，还处于三天打鱼＼两天晒网的萧索景象．， 五六十年代时期，以大城市上海为例，拥有大小书场十余家，包括规模较大、地处闹市南京路西藏路交叉口的西藏书场就十分繁荣。笔者曾经所在的省级评弹团，就曾以多部中篇评弹书目在这里连续上演十天，生意空前地好，七八百座的场子几乎场场爆满，座无虚席，场子里还增添了不少年轻观众。场外甚至还有等退票的书迷...... 回忆起来,那时光真是评弹艺术的黄金时代啊! 为什么会如此繁荣呢?细究起来应该说,有多种因素: 文革时期的评弹萧条期刚过,久违评弹的听书迷们如饥如渴等待了十年,一见有这么多而好听的新节目上演,怎不蜂涌而至? 中篇评弹的形式, 一场三个小时,把完整的故事有头有尾地演完, 且演员打的是"团体赛", 无不在台上使出浑身解数相互竞争,十分卖力，使演出十分精彩, 即使是短篇、开篇专场，同样很受欢迎。 还有值得强调的是，当时评弹界遵循的是老首长陈云同志“出人出书走正路”“评弹要就青年”的正确指示，以演出新书、现代书为主，说的都是用今天的话来说就是“接地气‘的、反映现实生活的内容，同时打破了传统长篇拖沓的节奏感，让听众听得既”解渴“，又节省了时间，怎能不受欢迎呢？ 至今看来，老首长的指示仍然有相当遵照执行的价值。 遗憾的是，这样的盛况已不复返，我们（尤其是文化主管部门）是否能从中深入思考，引出如何让评弹再现辉煌的途径和措施呢？ 四 八十年代中后期，不少评弹团体响应陈云同志“出人出书走正路”“评弹要就青年”的教导，动脑筋尝试起来搞评弹的改革。他们开始多方面着手进行变革： 一是书目内容： 为了争取和吸引当代年轻一代听众，一改以帝王将相才子佳人题材为主的传统书，创作出现代革命斗争、现实生活题材的书，尽可能接近青年人群体的兴趣爱好，果然取得了良好的效果。 记得印象较深的有《老子折子孝子》《真情假意》《白求恩大夫》《新琵琶行》《降龙缘》《雷雨》《春梦》《梅姑》〈牵手〉《承诺》等 二是演出形式： 中篇评弹以每天三小时左右说完一个有头有尾的故事，赢得了习惯快节奏生活的年轻人的喜爱，尤其是爱情题材的中篇，更受年轻情侣们的青睐，原本”台下一片棉花田”的书场，出现了年轻人的身影，而这正是评弹听众后继有人的保证。 三是演出场所： 开始走出书场，把评弹场所搬到工厂、学校、机关、街道等更广大的地方，所谓“娅上门，自掇凳”地把评弹新书目送到普通市民的面前，让这些从未接触、不知评弹是何物的准听众们经历从陌生—了解—接受—熟悉直至喜欢的过程，以此宣传扩大这门艺术的影响力，培养出听众的新接班人； 现在回过去看，八十年代评弹界同仁们这种变革的努力，是赢得了相当积极的效果的，笔者注意到，这种改革成果至今仍然在继承和发扬光大，如近期上海评弹团创作新中篇弹词〈林徽因〉，即将在上千座席的大戏院演出，票价也因此大大提高，应该说是可喜可贺的，值得点赞。 五 为了推广非遗项目苏州评弹艺术，前文介绍的描写青年评弹演员事业与爱情的电影剧本＜江南云雀＞，２０１５年获得北京文联主办的（面向全国的）第六届电影文学大赛入围奖。 日前获悉，又有国内较有规模影响的大型文创网站＜蓝海创意云＞主动与作者联系，希望向国内影视圈推荐这个剧本．这是热心于保护和发扬祖国文化遗产项目的人士的义举，值得评弹界人士、热心文化遗产推广继承发展的人士和广大评弹爱好者的点赞． 用影视艺术的形式宣传推广非物质文化遗产，应该说是颇具意义卓有成效的举措，当然它的实现还需要影视界有识之士的支持。
| 
发表于 2016-7-30 11:00
发表于 2017-12-1 09:15